OutlineMocak_mobile_icon
Aplikacja mobilna
Zaplanuj wizytę w muzeum, sprawdź aktualne wydarzenia oraz zwiedzaj wystawy z mobilnym przewodnikiem.
Pobierz Zamknij
Przejdź do głównej treści
Languages

Publikacje

Publikacje

Maurycy Gomulicki. Bibliophilia

Maurycy Gomulicki. Bibliophilia

Katalog powstał w związku z wystawą, która obejmowała 14 fotografii z cyklu Bibliophilia, ukazujących bibliotekę jako przestrzeń, gdzie spotykają się intelekt i zmysły. Zawiera teksty kuratora i artysty oraz reprodukcje prac z prezentowanego cyklu.

Na pierwszej stronie okładki książki znajduje się autoportret Wilhelma Brassego z 1938 roku Wilhelm Brasse. Fotograf. 3444. Auschwitz 19401945

Wilhelm Brasse. Fotograf. 3444. Auschwitz 1940–1945

W marcu 2010 roku Maria Anna Potocka przeprowadziła z Wilhelmem Brassem wywiad. Jego efektem jest książka, którą stanowią zredagowane opowieści więźnia i głównego fotografa Auschwitz, oraz film zawierający fragmenty wywiadu.

Nagroda Fundacji Vordemberge-Gildewart 2011

Nagroda Fundacji Vordemberge-Gildewart 2011

Katalog wystawy konkursowej zorganizowanej przez szwajcarską Fundację Vordemberge-Gildewart we współpracy z MOCAK-iem. Oprócz reprodukcji prac zawiera teksty kuratorów Marii Anny Potockiej i Delfiny Piekarskiej, a także Arty Valstar-Verhoff – przedstawicielki Fundacji.

da902f2bd8.jpg - 432

Kolekcja MOCAK-u

Katalog pierwszej odsłowny Kolekcji MOCAK-u.

Edward Dwurnik. Bitwy pod Grunwaldem

Edward Dwurnik. Bitwy pod Grunwaldem

Publikacja towarzyszyła wystawie indywidualnej prac jednego z nielicznych malarzy współczesnych podejmujących zagadnienia historyczne. Zawiera wstęp Jerzego T. Petrusa, wicedyrektora Zamku Królewskiego na Wawelu, wywiad z twórcą, esej Marii Poprzęckiej na temat powiązań Bitwy pod Grunwaldem autorstwa Jana Matejki i obrazu olejnego Dwurnika o tym samym tytule oraz zamykający publikację tekst kuratorski Marii Anny Potockiej o stosunku artysty do historii. Teksty zilustrowane są reprodukcjami dwóch obrazów Dwurnika (Bitwa pod Grunwaldem i Hołd pruski) zestawionych z pracami Matejki oraz 20 rysunków tego pierwszego artysty prezentowanych podczas wystawy na Wawelu.

Historia w sztuce

Historia w sztuce

Historia w sztuce to pierwsza wystawa z flagowej serii MOCAK-u, w której łączymy sztukę z najważniejszymi terminami cywilizacyjnymi. Katalog wystawy zawiera reprodukcje prac kilkudziesięciu artystów oraz teksty autorstwa: Hansa Beltinga, Nicolasa Bourriauda, Tima Cole’a, Przemysława Czaplińskiego, Ewy Domańskiej, Bena Kiernana, Dominicka LaCapry, Tadeusza Nyczka, Mieczysława Porębskiego, Marii Anny Potockiej i Haydena White’a.

Lynn Hershman Leeson - Ja jako Roberta

Lynn Hershman Leeson. Ja jako Roberta

Publikacja towarzysząca wystawie Lynn Hershman Leeson, ikony amerykańskiej sztuki feministycznej. Fotografie zaprezentowane na tej ekspozycji są dokumentacją projektu, w którego ramach artystka wcieliła się w postać 30-letniej kobiety – Roberty Breitmore. Oprócz reprodukcji katalog zawiera tekst kuratorski Delfiny Piekarskiej.

1d29eff8d7.jpg - 341

Komiks. Legendy miejskie

Na wystawie Komiks. Legendy miejskie zaprezentowano prace utrzymane w konwencji komiksu, z charakterystyczną dla niego silną narracyjnością. Katalog towarzyszący tej ekspozycji zawiera reprodukcje prac, a także tekst kuratorski Moniki Kozioł.

c58047691b.jpg - 339

EVA & ADELE. Artysta = dzieło sztuki

Publikacja próbuje pokazać zjawisko EVA & ADELE w wielu perspektywach. Ze świadomością, że twórczość, która jednocześnie jest życiem, zachęca do szerszych refleksji nie tylko z perspektywy historii sztuki (eseje Marii Anny Potockiej, Angeli Janhsen oraz Pawła Leszkowicza) czy prywatnej (tekst Ulricha Krempla oraz wywiad z artystkami), ale także literackiej (esej Ingi Iwasiów), socjologicznej (esej Jacka Kochanowskiego) i wreszcie politycznej (tekst Anny Grodzkiej). Za pomocą tak różnorodnych spojrzeń kuratorki chciały zwrócić uwagę na wiele sposobów, na które sztuka współcześnie stara się zmieniać i kreować rzeczywistość.

Nicolas Bourriaud - Estetyka relacyjna

Nicolas Bourriaud Estetyka relacyjna

Nicolas Bourriaud za pomocą swojej koncepcji interpretuje sztukę lat 90., która nie skupiała się na obiektach, a w centrum zainteresowania stawiała relacje międzyludzkie.