Kalendarz

kichka 600px NEW PL

Pokaz filmu Kichka: Life Is a Cartoon na Niech Żyje Komiks 3!

10.11.2018 godz. 17

Zapraszamy na pokaz filmu dokumentalnego Kichka: Life Is a Cartoon, który odbędzie się w ramach festiwalu Niech Żyje Komiks 3! w sobotę 10 listopada o godzinie 17 w Państwowym Muzeum Etnograficznym w Warszawie.

Isabel Minhós Martins, //Przejścia nie ma!//, il. Bernardo P. Carvalho, wyd. Planeta Tangerina

Zabawy z książką portugalską. Warsztaty dla dzieci / As oficinas para crianças

27.10.2018 godz. 11–12.30

W sobotę, 27 października, o godzinie 11 zapraszamy dzieci od 4. do 8. roku życia wraz z opiekunami na warsztaty inspirowane książką Przejścia nie ma! Isabel Minhós Martins z ilustracjami Bernarda P. Carvalha.

fot. M. Smyła

Kolaż. Architektura. Kraków. Warsztaty w ramach Tygodnia Kultury Politechniki Krakowskiej

26.10.2018

26 października w Bibliotece MOCAK-u odbyły się warsztaty, w których wzięły udział studentki Politechniki Krakowskiej. Spacer po wystawie Alicji Białej Wycinanki polskie był okazją do rozmowy o otaczającej nas architekturze oraz do wymiany doświadczeń na temat mieszkania w Krakowie.

fot. dzięki uprzejmości Wydawnictwa BOSZ

Polska 100 lat na 22. Targach Książki w Krakowie

26.10.2018 godz. 15

W piątek, 26 października, o godzinie 15 zapraszamy na dyskusję wokół książki Polska 100 lat. Odbędzie się ona w ramach 22. Międzynarodowych Targów Książki w Krakowie. Jednym z prelegentów będzie dr Maria Anna Potocka.

Boris Lurie, bez tytułu, 1981, technika mieszana, 61 × 90,2 cm, courtesy Boris Lurie Art Foundation

Pop-art po Holokauście

26.10.2018 - 03.02.2019

Boris Lurie to amerykański artysta pochodzenia żydowskiego. Tworzył na wielu polach – był artystą wizualnym, prozaikiem i poetą. Swoje działania postrzegał jako sprzeciw wobec dominujących w tamtym czasie w Stanach pop-artu i abstrakcyjnego ekspresjonizmu. Tworzył sztukę zaangażowaną politycznie i społecznie, która sprawia wrażenie spontanicznej, anarchicznej i terapeutycznej.

courtesy K.M. Bednarski, fot. R. Sosin

Karol Marks vs Moby Dick. Analiza formy i rozbiórka idei

26.10.2018 - 24.03.2019

Moby Dick i Karol Marks dominują w twórczości Krzysztofa M. Bednarskiego. Pierwszy to prosty i gładki obiekt, który skłania do refleksji. Drugi to rozczochrana głowa, która prowokuje do dyskusji. Moby Dick to symbol lustra, w którym ujawnia się deprawacja natury ludzkiej. Marks to symbol troski o ludzki los, który zainspirował zbrodnię polityczną. KMB wykorzystuje oba te obiekty zarówno pod względem formy, jak i pod względem idei.

Muntean/Rosenblum, bez tytułu [Las się rozstępuje...], 2018 olej / płótno, 270 × 430 cm, courtesy Muntean/Rosenblum, Galerie Ron Mandos, Amsterdam

Ranny, który może chodzić

26.10.2018 - 24.03.2019

Markus Muntean i Adi Rosenblum tworzą duet artystyczny od 1992 roku. Są znani przede wszystkim jako autorzy monumentalnych kompozycji – scen zbiorowych opatrzonych cytatami z literatury. Bohaterowie ich obrazów to młodzi ludzie, których sylwetki zostały przemalowane z materiałów fotograficznych pochodzących z archiwum artystów oraz z czasopism i internetu. Mimika i mowa ciała tych postaci ujawniają najczęściej ich bezradność, samotność i kruchość emocjonalną.

Akira Inumaru, //Ignis fatuus// (//Błędne ogniki//), 2013, kwiaty / papier, 109,5 x 79 cm, Kolekcja MOCAK-u, fot. R. Sosin

Język kwiatów

26.10.2018 - 17.03.2019

Dla Akiry Inumaru natura jest inspiracją i równocześnie źródłem materiałów. Artysta do tworzenia wykorzystuje bowiem kwiaty, barwniki pozyskane z roślin oraz oddziaływanie słoneczne. Jak deklaruje głównym tematem jego realizacji jest światło.

whisper 91 internet

Zbrodnia?

26.10.2018 - 17.03.2019

Przedmiotem fascynacji i źródłem inspiracji dla Maca Adamsa są sytuacje niejednoznaczne i równocześnie niepokojące. Tworzy on instalacje oraz fotografie, w których manipuluje percepcją widzów w taki sposób, aby mieli wrażenie podglądania scen zbrodni.

Emilia Turek, //Granie//, 2018, obiekt, 10 × 50,5 × 31,5 cm, courtesy E. Turek, fot. E. Turek

Pracownia Łukasza Skąpskiego

26.10.2018 - 17.03.2019

Wystawa pokazuje fotografie, wideo i obiekty studentów oraz absolwentów prowadzonej przez Łukasza Skąpskiego Pracowni Fotografii i Strategii Artystycznych na Akademii Sztuki w Szczecinie.

Newsletter

NEWS

LETTER

Logo strony