OutlineMocak_mobile_icon
Aplikacja mobilna
Zaplanuj wizytę w muzeum, sprawdź aktualne wydarzenia oraz zwiedzaj wystawy z mobilnym przewodnikiem.
Pobierz Zamknij
Przejdź do głównej treści
Languages

Archiwum

Archiwum

Wystawy czasowe

Rebecca Rütten, z cyklu //Contemporary Pieces//, 2013, fotografia, 60 × 80 cm, courtesy R. Rütten1

Jedzenie w sztuce

12.04.2024 - 16.03.2025
Miejsce: Budynek A, Poziom 0

Jedzenie w sztuce to 11. wystawa z flagowej serii MOCAK-u, w której konfrontujemy ważne obszary życia z refleksjami artystów. Na wystawie zaprezentujemy prace 65 artystów z wielu krajów, w różnych mediach. Jedzenie to czynność społeczna, podstawa tożsamości, a nawet narzędzie oporu. Współczesnych artystów niepokoi tak niedosyt, jak nadmiar żywności. W pierwszym przypadku głód, nierówność, kryzys humanitarny, degradacja społeczeństwa, upokorzenie, w drugim – konsumpcjonizm, marnotrawstwo, zdrowotne skutki źle zbilansowanej diety. Analizie zostanie poddany zarówno eksponowany w sztuce od wieków estetyczny potencjał jedzenia, jak i jego aspekty etyczne i światopoglądowe.

Alicja Biała, //Adam and Eve// (fragment), z cyklu //Open Bite//, 2022/2023, wytrawiona blacha miedziana, 200 × 90 cm, courtesy A. Biała2
Alicja Biała

Zatruty staw

11.10.2024 - 09.03.2025
Miejsce: Galeria Alfa

W swoich najnowszych projektach Alicja Biała odnosi się do niepokoju związanego z dominacją człowieka nad środowiskiem naturalnym. Jej wystawa, wpisująca się w serię indywidualnych prezentacji artystów z Kolekcji MOCAK-u, obejmuje dwa wciąż rozwijane cykle prac: Open Bite (2022/2023) oraz Hiperakumulatory (2024).

Małgorzata Blamowska, bez tytułu, 2007, olej / płótno, 120 × 110 cm, courtesy M. Blamowska3
Małgorzata Blamowska

Wszystkie wcielenia kobiety

11.10.2024 - 09.03.2025
Miejsce: Galeria Beta

Otaczają nas obrazy ludzi. Każda postać wyraża jakiś stan napięcia psychicznego, bo człowiek gestami, mimiką i spojrzeniem bez przerwy coś ujawnia. Małgorzata Blamowska potrafi w sposób mistrzowski wybrać takie przedstawienia osób lub grup, które charakteryzują się dużą intensywnością – czy nawet karykaturalnością – cech i zachowań. Ten efekt wzmacnia dodatkowo sposobem malowania. Należy do artystek doskonale kontrolujących „pod pędzlem” stan psychiczny swoich postaci.

Grzegorz Kozera, z cyklu //Wariacje kapistowskie//, 2024, kolaż / papier, 25 × 16,5 cm, courtesy G. Kozera4
Grzegorz Kozera

Wariacje kapistowskie

11.10.2024 - 27.10.2024
Miejsce: Biblioteka MOCAK-u

Grzegorz Kozera, malarz i autor kolaży z warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych, znany jest z dialogu prowadzonego z mistrzami. Jako artysta oraz historyk sztuki z pierwszego wykształcenia dysponuje sprawdzonymi i giętkimi narzędziami, aby za pomocą techniki kolażu prowadzić tyleż erudycyjne, ile swobodne i dowcipne rozmowy z poprzednikami.

Muntean / Rosenblum, untitled [But what did we…], 2015, kredka, akryl / płótno, 275 × 465 cm, Kolekcja MOCAK-u5

Współczesne modele realizmu - nowa odsłona (Kolekcja MOCAK-u)

29.06.2023 - 01.10.2024
Miejsce: Budynek A, poziom -1

Termin „realizm” pojawił się w drugiej połowie XIX wieku. Niemniej zjawisko przedstawienia realistycznego dotyczy wszystkich epok w historii sztuki. W popularnym odbiorze wierne odwzorowanie rzeczywistości jest traktowane jako „dobra sztuka”. Jednak artystom nie o to chodzi. Oni wykorzystują dialog z obrazami realnymi, aby na ich „ciele” budować własne idee.

Krištof Kintera, //The Room Full of Red//, 2008, instalacja, Kolekcja MOCAK-u6

Dialog z przestrzenią (Kolekcja MOCAK-u)

12.05.2020 - 01.10.2024
Miejsce: Budynek A, poziom -1

Dzieła, w których relacja z wnętrzem odgrywa istotną rolę i domyka przekaz, najczęściej nazywamy instalacjami. Artyści wykorzystują proponowane im miejsca ekspozycji lub sami je projektują. Na tej wystawie pokazujemy 14 prac odnoszących się do wnętrz neutralnych. Niektóre dzieła anektują zajmowaną przestrzeń, inne wpisują się w ich geometrię, kolejne wykorzystują izolację, ujawniając fragmenty światów prywatnych.

OKNOPLAST FOR ART7

OKNOPLAST FOR ART. Wystawa pokonkursowa

14.06.2024 - 15.09.2024
Miejsce: Galeria Beta

Tegoroczny OKNOPLAST FOR ART jest druga edycją międzynarodowego konkursu organizowanego przez MOCAK oraz Grupę OKNOPLAST. Na wystawie pokazujemy pięć realizacji wraz z projektami. Prace należą do kolekcji Grupy OKNOPLAST.

Faig Ahmed, //Dezintegracja//, 2016, ręcznie wykonany wełniany dywan, 213 × 147,5 cm, fot. Rafał Sosin8

Sploty. Współczesna tkanina artystyczna z Kolekcji MOCAK-u

12.04.2024 - 28.07.2024
Miejsce: Galeria Alfa

Na wystawie będzie można zobaczyć takie tkaniny artystyczne jak kobierzec, gobelin, haft czy patchwork. Różnorodność technik i tematów ujawnia szerokie możliwości artystyczne tkaniny, która okazuje się uniwersalnym medium w mówieniu o współczesnych problemach społecznych i politycznych, a także jest obszarem otwartym na eksperymenty formalne.

Michel Kichka, //Bring them home now//9

Michel Kichka. Rysownik na linii frontu

11.04.2024 - 02.06.2024
Miejsce: Galeria Beta

Wystawa pokazuje wybór prac, które dotyczą dwóch wojen: tej w mojej ojczyźnie i wojny, która ma miejsce w innym kraju, z dala od mojego domu. Pociągnięciami ołówka i pędzla staram się wspierać mój naród, dawać siłę rodzinom zakładników, wyrażać współczucie dla tych, którzy stracili matki, ojców, córki, synów, siostry i braci, wykazywać empatię z osobami rannymi i straumatyzowanymi oraz ludźmi, którzy zostali uchodźcami we własnym kraju.

Eglė Rakauskaitė, //The Trap. Expulsion from Paradise//, 1995, courtesy of the LNMA10

„Uczyń to realnym. Czyli podobnym do czego?”. Współczesna sztuka litewska

27.10.2023 - 10.03.2024
Miejsce: budynek A, poziom 0

Wystawa prezentuje najważniejsze tendencje oraz postaci współczesnej sztuki litewskiej. Jej motywem przewodnim jest paradoks w sztuce. Została zorganizowana we współpracy z Litewskim Muzeum Narodowym Sztuki w Wilnie i opiera się na zbiorach tej instytucji oraz kolekcjach prywatnych.

Marcin Maciejowski, //My, młodzi artyści dzieło Podkowińskiego witamy z najwyższą radością//, olej na płótnie, 2014, Kolekcja MOCAK-u11

Malarstwo – złote medium sztuki. Kolekcja MOCAK-u

27.10.2023 - 10.03.2024
Miejsce: Budynek A, poziom 0

Malarstwo to kontrakt między wizją obrazu a ręką. Tu można wyczarować treść, znaczenie i piękno. Ale kiedy ręka nie czuje idei lub kiedy jest technicznie nieporadna, obraz zostaje przekłamany. Na tej wystawie – w czterech tematach – pokazujemy malarstwo z Kolekcji MOCAK-u ukazujące trafne porozumienie ręki z obrazem. Te prace raz nagłaśniają, a raz wyciszają temat. Malarstwo to medium wszechstronne.

Fot. Agnieszka Osiecka, dzięki uprzejmości Agaty Passent i Biblioteki Narodowej12
Agnieszka Osiecka

Talent fotograficzny Agnieszki Osieckiej

27.10.2023 - 03.03.2024
Miejsce: Galeria Alfa

Agnieszka Osiecka była osobą niezwykle interesującą, błyskotliwą, inteligentną i twórczą. MOCAK pokaże jej twórczość fotograficzną. Osiecka nie robiła zdjęć z intencją ich upublicznienia. Traktowała fotografię jako narzędzie do przyglądania się innym.

Krystian Lupa, //Wyspa 3//, rysunek cyfrowy13
Krystian Lupa

Wyspa

27.10.2023 - 03.03.2024
Miejsce: Galeria Beta

Krystian Lupa studiował na ASP w Krakowie i nadal ciągnie go do obrazu. Realizuje to w doskonałych wideoscenografiach oraz w rysunkach, obecnie przede wszystkim komputerowych. Jakby tego było mało, uprawia również autobiograficzne pisarstwo. Analizuje siebie i bliskich. Ponieważ jest człowiekiem otwartym oraz bezwstydnym – w dobrym znaczeniu tego słowa – te historie mają moc wyznania.

Jerzy Nowosielski, //Dziewczyny na statku//, 1981, olej / płótno, 80 × 100 cm, Kolekcja Galerii Starmach, fot. M. Gardulski14

Artyści z Krakowa. II Grupa Krakowska

30.03.2023 - 24.09.2023
Miejsce: budynek A, poziom 0

W 1957 roku powstała II Grupa Krakowska – stowarzyszenie niezależnych artystów, myślących każdy inaczej, ale tak samo oddanych sztuce. Byli indywidualistami, jednak łączyło ich zainteresowanie nowoczesnością. Podstawowym warunkiem zaproszenia do Grupy była „nerwica” twórcza – wyczucie narkotyku związanego z uprawianiem sztuki. Takim podejściem II Grupa Krakowska o kilka lat wyprzedziła Fluxus. Stała się polską awangardą postmodernizmu. Wbrew nazwie członkami mogli być również artyści z innych miast.

Jakub Julian Ziółkowski, //Jaskinia Darwina//, 2016, olej / płótno, 340 × 230 cm, Kolekcja MOCAK-u, fot. R. Sosin15
Jakub Julian Ziółkowski

Jesteście moi

30.03.2023 - 24.09.2023
Miejsce: Budynek A, poziom 0

Jakub Julian Ziółkowski (1980) jest jednym z najważniejszych współczesnych polskich artystów. Wystawa w MOCAK-u to pierwsza tak obszerna prezentacja jego twórczości. Pokazujemy ponad 100 prac, wśród nich wielkoformatowe obrazy, rozbudowane instalacje, precyzyjne rysunki oraz monotypie, niewielkie rzeźby i obiekty ceramiczne.

OKNOPLAST 16

OKNOPLAST FOR ART. Wystawa pokonkursowa

29.06.2023 - 17.09.2023
Miejsce: Galeria Re

W 2022 roku ogłosiliśmy pierwszą edycję międzynarodowego konkursu OKNOPLAST FOR ART, zorganizowanego przez MOCAK oraz Grupę OKNOPLAST. Na wystawie pokazujemy pięć projektów oraz pięć realizacji – trzy nagrodzone i dwie wyróżnione

Justyna Smoleń, //Fall in love//, 2022, porcelana, ceramika, kolaż, 45 × 29 × 20 cm, courtesy J. Smoleń, fot. Rafał Sosin17

Powrót do ceramiki

30.03.2023 - 17.09.2023
Miejsce: Galeria Alfa

Powrót do ceramiki to wystawa prac artystów współczesnych, którzy w swojej praktyce sięgają po medium ceramiki. Rdzeniem ekspozycji są prace z Kolekcji MOCAK-u: Feika Beckersa, Burçak Bingöl, Nschotschi Haslinger, Agaty Kus, Justyny Smoleń i Jakuba Juliana Ziółkowskiego. Poza tym na wystawie znajdą się realizacje Wojciecha Ireneusza Sobczyka, Aleksandry Liput, Natalii Kopytko i Tomka Kulki.

Lukáš Houdek, bez tytułu, z serii //Ritika//, 2012-2022, fotografia, courtesy L. Houdek18
Lukáš Houdek

Hidźra – pomiędzy płciami

30.03.2023 - 17.09.2023
Miejsce: Galeria Beta

Wystawa Lukáša Houdka, artysty z Kolekcji MOCAK-u, podejmuje temat społeczności Hijras w Indiach. „Hidźra” jest funkcjonującym w krajach Azji Południowej określeniem, które odnosi się przede wszystkim do osób uznanych przy narodzinach za mężczyzn, ale odrzucających tę identyfikację. Część z nich przeszła operację zmiany płci na kobiecą, inne pozostają na etapie terapii hormonalnej lub nie dokonują żadnych trwałych zmian w swoim ciele.

Krzysztof Maniak, bez tytułu, z serii //Spacery//, 2021, fotografia, courtesy K. Maniak19
Krzysztof Maniak

Działania w naturze

30.03.2023 - 18.06.2023
Miejsce: Galeria Re

Wystawa Działania w naturze wpisuje się w cykl prezentacji artystów, których prace znajdują się w Kolekcji MOCAK-u. Pokażemy wybór z kilkudziesięciu posiadanych przez nas rysunków z lat 2016–2020 oraz nowe fotografie i wideo.

Aleksandra Młynarczyk-Gemza, //Sowy nie są tym, czym się wydają//, kolaż, rysunek, 202220
Aleksandra Młynarczyk-Gemza

Zapiski wariatki

09.02.2023 - 07.04.2023
Miejsce: Biblioteka MOCAK-u

Zapiski wariatki to także tytuł debiutanckiej powieści artystki (Znak, 2022). Książka ukazuje doświadczenia odnoszące się do różnych aspektów życia: bycia kobietą, artystką, osobą ze zdiagnozowaną chorobą psychiczną. Prace, które można zobaczyć w Bibliotece MOCAK-u, są ilustracjami do wybranych rozdziałów powieści.

Kłęby dymu nad magazynem ropy naftowej w bazie lotniczej, w której kierunku rosyjskie wojsko nocą wystrzeliło rakietę. Wasylków, obwód kijowski, luty 2022, fot. Maks Łewin21

Reporter wojenny Maks Łewin

13.05.2022 - 26.02.2023
Miejsce: budynek A, poziom 0

Pokaz obejmuje zdjęcia wykonane przez Maksa Łewina w latach 2014–2022. Najwcześniejsze dokumentują wydarzenia na Majdanie Niepodległości w Kijowie w 2014 roku, najnowsze – początki agresji rosyjskiej na Ukrainę w 2022 roku. Są zapisem wojennej codzienności ukraińskich żołnierzy i ludności cywilnej, w której widzimy ogromny heroizm i piękne odruchy solidarności.

Piotr Pawlenski, //Szew//, 2012, dokumentacja fotograficzna wydarzenia w przestrzeni publicznej, courtesy P. Pawlenski22

Polityka w sztuce

28.04.2022 - 26.02.2023
Miejsce: budynek A, poziom 0

Polityka w sztuce to dziesiąta wystawa z flagowej serii MOCAK-u, w której łączymy sztukę z najważniejszymi terminami cywilizacyjnymi. Każda wystawa prezentuje wiele interpretacji i aspektów wybranego tematu. Polityka w sztuce zderzyła się z tragicznym czasem, w którym ambicje polityczne przeistoczyły się w zbrodnię.

Bruno Schulz, //Kobieta – panna Kuziw, pies, mężczyzna – autoportret//, przed 1936, ołówek / papier, 16 × 20,3 cm, courtesy Muzeum Literatury im. Adama Mickiewicza w Warszawie23

Bruno Schulz: Sex-Fiction

27.10.2022 - 19.02.2023
Miejsce: Galeria Beta

Na wystawie pokazujemy kilkadziesiąt rysunków i grafik Brunona Schulza. Przygotowaliśmy również eksperyment z autoportretami. Z większych kompozycji wycięliśmy przedstawienia twarzy artysty i ułożyliśmy w ciągu analizującym jego psychikę.

//Dzienniki// Janiny Turek, 1943–2000, Kolekcja MOCAK-u, fot. R. Sosin24
Janina Turek

Życie zapisane w 745 zeszytach

27.10.2022 - 19.02.2023
Miejsce: Galeria Alfa

Janina Turek urodziła się w Krakowie w 1921 roku i tutaj też zmarła w roku 2000. Większość swojego życia spędziła na Podgórzu. Na pozór była zwyczajną gospodynią domową. Równocześnie jednak przez 57 lat, w tajemnicy przed najbliższymi, prowadziła dzienniki. Obiektem jej obserwacji była codzienność, najprostsze ludzkie czynności, którym często nie poświęcamy wiele uwagi. Po śmierci Janiny Turek jej dzienniki, pisane niemal przez całe życie i ukryte w mieszkaniu, odnalazła córka. Trzonem wystawy stanie się prezentacja zeszytów, które od 2016 roku znajdują się w Kolekcji MOCAK-u. Ekspozycja będzie uzupełniona o zdjęcia pochodzące z rodzinnego archiwum, jak również, pocztówki oraz filmowy wywiad z córką Janiny Turek.

Natalia LL, bez tytułu, z serii //Sztuka konsumpcyjna//, 1972, stykówka / fotografia, 30 × 21,7 cm, Kolekcja MOCAK-u25
Natalia LL

Erotyczne prowokacje

27.10.2022 - 30.12.2022
Miejsce: Galeria Re

12 sierpnia 2022 roku zmarła Natalia LL – wybitna współczesna artystka, uznawana za jedną z pionierek sztuki feministycznej. Jej twórczość miała korzenie konceptualne, wpisywała się także w nurt body artu. W Kolekcji MOCAK-u znajduje się ponad 40 prac Natalii LL, pochodzących z lat 1964–1993. Ten zbiór prac nigdy wcześniej nie był prezentowany w MOCAK-u w całości. Wystawa ma więc charakter premierowy, jednak przede wszystkim jest hołdem złożonym wybitnej artystce.

Mieczysław Porębski, //Autoportret z grymasem//, lata 40. XX wieku, ołówek / papier, 16,4 × 13,7 cm, kolekcja prywatna26

Mieczysław Porębski. Portret mistrza

05.09.2022 - 30.12.2022
Miejsce: Biblioteka MOCAK-u

W dziesiątą rocznicę śmierci Mieczysława Porębskiego w Bibliotece MOCAK-u odbędzie się pokaz zdjęć i portretów przedstawiających tego wybitnego teoretyka, krytyka i historyka sztuki. Zaprezentujemy obiekty pochodzące z Archiwum Muzeum: fotografie z czasów okupacji, zdjęcia rodzinne oraz dokumentacje zagranicznych podróży. Istotną częścią ekspozycji będą wizerunki Profesora wykonane przez zaprzyjaźnionych z nim artystów.

Franciszek Orłowski, //Ta krew jest dla ciebie//, 2022, projekt partycypacyjny, wideo, Kolekcja MOCAK-u, © Franciszek Orłowski & MOCAK27
Franciszek Orłowski

Ta krew jest dla ciebie

28.04.2022 - 16.10.2022
Miejsce: Galeria Beta

Projekt Ta krew jest dla ciebie został zainicjowany przez Franciszka Orłowskiego w 2016 roku. Artysta zaprosił wtedy do oddania krwi osoby mieszkające w Warszawie, a pochodzące z różnych kręgów kulturowych. Pobrana krew trafiła do polskiego banku krwi. Akcja była dokumentowana. Dwa lata później artysta zrealizował taki projekt w ramach festiwalu zorganizowanego przez Konstmuseum w Uppsali. Na wystawie w MOCAK-u pokazujemy trzecią, zrealizowaną w Krakowie i rozszerzoną wersję tego przedsięwzięcia.

Beata Stankiewicz, //Wisława Szymborska//, 2020, olej, flamaster wodny / płótno, Kolekcja MOCAK-u28

W dziesiątą rocznicę śmierci Wisławy Szymborskiej

01.02.2022 - 16.10.2022
Miejsce: Galeria Alfa

Ekspozycja, obok wyklejanek poetki, obejmuje wszystkie polskie wydania jej wierszy, wybór tłumaczeń i monografii jej poświęconych, plakaty poetyckie Ryszarda Krynickiego, prywatne memorabilia – w tym medal noblowski – oraz portrety Szymborskiej autorstwa Beaty Stankiewicz, Leszka Sobockiego, Edwarda Dwurnika i Krzysztofa M. Bednarskiego.

Portret ocalałej z Holokaustu Niny Weil, 2016–2021, fotografia, 50 × 65 cm, courtesy Gamaraal Foundation, Zürich29

Ostatni szwajcarscy ocalali z Holokaustu

28.04.2022 - 24.06.2022
Miejsce: Biblioteka MOCAK-u

Wystawa prezentuje wypowiedzi świadków Zagłady i ich potomków. Pokazujemy 14 portretów wraz z fragmentami osobistych wspomnień o Holokauście. Wystawa piętnuje antysemityzm, którego przejawy nadal widoczne są w wielu krajach. Jej zamiarem jest przekazanie młodemu pokoleniu takich wartości jak tolerancja i otwartość na drugiego.

Géza Perneczky, z cyklu //Concepts like Commentary//, 1972, fotografia, 30,5 × 40,5 cm, Kolekcja MOCAK-u, © Géza Perneczky30

Artysta jest obecny

25.06.2021 - 20.03.2022
Miejsce: budynek A, poziom 0

Wystawa jest prezentacją strategii artystycznych opartych na użyciu przez twórcę własnego ciała jako środka wyrazu i źródła symboli. Podstawowym polem tego działania jest autoportret. Dalej – badanie wytrzymałości ciała, jego atrakcyjności, oszpeceń i operatywności. Tu najlepiej sprawdzają się malarstwo i performans. Ta sztuka jednoznacznie deklaruje, że podstawowym materiałem i inspiracją w twórczości wizualnej jest człowiek.

Przemek Matecki, bez tytułu [Michał Anioł], z cyklu //Małe obrazy//, 2016–2018, technika mieszana / płótno, 20 × 20 cm, Kolekcja MOCAK-u31

Sztuka karmi sztukę

25.06.2021 - 20.03.2022
Miejsce: budynek A, poziom 0

Prace prezentowane na wystawie najczęściej bazują na malarstwie i rzeźbie, ale również na literaturze i filmie. Artyści czerpią ze sztuki dawnej i z dorobku twórców sobie współczesnych. Wybierają dzieła nośne znaczeniowo i wchodzą z nimi w krytyczny lub afirmujący, a czasem humorystyczny dialog. Dokonują reinterpretacji utworów literackich i filmowych. Aktualizują utrwalone schematy ikonograficzne, takie jak pokłon Trzech Króli czy ukrzyżowanie. Tworzą własne warianty arcydzieł.

Milan Knížák, //Fly//, 1987, fotografia, śruba, sznurek, 13,5 × 13,5 cm, Kolekcja MOCAK-u32

Muzyka jako zapis. Muzyka jako eksperyment

25.06.2021 - 13.03.2022
Miejsce: Galeria Beta

W Kolekcji MOCAK-u znajduje się kilkadziesiąt partytur muzyki eksperymentalnej. Są to najczęściej notacje muzyczne zapisane w prywatnych językach i przeznaczone dla wykonawców, którzy bezpośrednio współpracują z kompozytorem. Punktem wyjścia tej części ekspozycji są prace pokazywane w Instytutach Polskich w Pradze, Paryżu oraz w londyńskiej Royal Academy of Music. Są to między innymi partytury graficzne Marka Chołoniewskiego, Piotra Grelli-Możejki, Krzysztofa Pendereckiego, Bogusława Schaeffera oraz Ewy Synowiec. Kolejną część ekspozycji stanowią partytury rozumiane szerzej. Są to zapisane i rozrysowane plany akcji i performansów, z których kilka miało miejsce w Krakowie.

//Thanatos polski// sfotografowany w miejscu powstania, 1984, własność Muzeum Narodowego we Wrocławiu, fot. K.M. Bednarski33
Krzysztof M. Bednarski

Symbole życia po śmierci. Rzeźba komemoratywna Krzysztofa M. Bednarskiego

20.05.2021 - 13.03.2022
Miejsce: Galeria Alfa

Wystawa dedykowana dwóm niedawno zmarłym wybitnym twórcom – Krzysztofowi Pendereckiemu i Adamowi Zagajewskiemu. Autorem poświęconych im rzeźb-sarkofagów w Panteonie Narodowym w kościele św. Apostołów Piotra i Pawła jest Krzysztof M. Bednarski. Ekspozycja w MOCAK-u będzie szerszą prezentacją sztuki komemoratywnej tego artysty.

Wojciech Wilczyk, //Grodziec, Cementownia „Grodziec”//, z cyklu //Postindustrial//, 2005, fotografia, 60 × 60 cm, Kolekcja MOCAK-u34

Architektura jako symbol, tekst i tło

20.05.2021 - 13.03.2022
Miejsce: Galeria Re

Artyści na różne sposoby korzystają z bogactwa zawartych w architekturze znaczeń. Czerpią z jej potencjału symbolicznego. Nawiązują do roli architektury jako tła wydarzeń i towarzysza naszej codzienności. Czynią z niej także wyrafinowane narzędzie komunikacji.

Jadwiga Sawicka, //Omamy miłości//, 2017, akryl, kolaż / papier, 24,5 × 18 × 2 cm; //Walka płci//, 2017, akryl, kolaż / papier, 20,5 × 13,5 × 3 cm; //We łzach//, 2017, akryl, kolaż / papier, 31,5 × 24,5 × 1 cm, courtesy J. Sawicka, fot. R. Sosin35
Jadwiga Sawicka

Okładka obca książce. Interwencja w bibliotece

25.06.2021 - 08.01.2022
Miejsce: Biblioteka MOCAK-u

W ramach interwencji artystka nadała starym książkom nowe tytuły i namalowała nowe obwoluty. Tym samym ich treść uległa unieważnieniu. Gest jest radykalny, ale nieostateczny: obwolutę można usunąć i wrócić do pierwotnej zgodności między okładką a zawartością.

Wizualizacja pokazu //Niebo nad Krakowem//, proj. M. Mosiołek, fot. F. Gąsiorowski36
Krzysztof Wodiczko

Niebo nad Krakowem. LGBT mówi. Dronowy pokaz na Rynku Głównym

24.09.2021 - 26.09.2021
Miejsce: Rynek Główny w Krakowie

Projekt ten jest artystyczną próbą publicznego oddania głosu osobom ze środowisk LGBT. Wykorzystuje się w nim technologię dronów. Urządzenia wyposażono w pary wyświetlaczy ledowych i głośników megafonowych. Na ekranach widzimy ruchy i wyraz oczu osób filmowanych w trakcie nagrywania ich słów, a głośniki emitują ich wypowiedzi. Zapraszamy na publiczne pokazy na Rynku Głównym w Krakowie 24, 25 i 26 września.

Tadeusz Boruta, //Św. Franciszek oddaje się pod opiekę Kościoła//, 2003, olej / płótno, 185 × 275 cm, courtesy T. Boruta37

Artyści z Krakowa. Generacja 1950–1969

29.10.2020 - 30.05.2021
Miejsce: Budynek A, poziom 0

Wystawa prezentuje twórców związanych z Krakowem urodzonych w latach 50. i 60. To trzecia ekspozycja z cyklu zainaugurowanego przez MOCAK w październiku 2015 roku. Celem tej serii jest przegląd sztuki w mieście, które przez wieki było jej stolicą.

Marian Eile, 1983, fot. Wojciech Plewiński, courtesy W. Plewiński38
Marian Eile

Artysta i redaktor

29.10.2020 - 30.05.2021
Miejsce: Budynek A, poziom 0

Wystawa Mariana Eilego wpisuje się w cykl prezentujący krakowskich twórców, którzy równocześnie realizowali się w mediach opartych na słowie i obrazie. Celem serii jest przypomnienie twórców – częściowo zapomnianych – których osobowość miała wpływ na życie kulturalne Krakowa. Marian Eile jest w tej grupie postacią najwybitniejszą.

Paweł Althamer, Artur Żmijewski, bez tytułu, 2017, technika mieszana, 53,4 × 39 cm, courtesy P. Althamer / A. Żmijewski, Fundacja Galerii Foksal39
Paweł Althamer, Artur Żmijewski

Pieśń ostateczna

29.10.2020 - 23.05.2021
Miejsce: Galeria Beta

Na wystawie Pieśń ostateczna Pawła Althamera i Artura Żmijewskiego prezentujemy wybór 20 kolaży powstałych w latach 2017–2019. Kolaże zbudowane są z fragmentów wyciętych z książek – począwszy od erotycznych i pornograficznych publikacji Taschena przez albumy przyrodoznawcze i anatomiczne po atlasy historyczne i naukowe.

Wystawy stałe

Czwarta rocznica powstania fabryki. Oskar Schindler wśród polskich pracowników, 1944, fot. ze zbiorów Stradomskiego Centrum Dialogu w Krakowie40

Historia a Oskar Schindler

26.10.2023 - 10.02.2025
Miejsce: Galeria Re

Wszystkie miejsca związane z Schindlerem uzyskały szczególne, niemal sakralne znaczenie. Fabryka Schindlera (obecnie MOCAK) i jej biurowiec (obecnie Muzeum Krakowa) nadal są miejscami oddającymi hołd jego pamięci. Prezentowana wystawa opiera się na materiałach zebranych do publikacji Fabryka Schindlera oraz historia przed i po

Projekty

Fot. Maciej Kozioł41

Współpraca BMW Dobrzański i Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie MOCAK

31.01.2024 - 29.08.2024

Współpraca BMW Dobrzański i Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie MOCAK stanowi nie tylko ciekawy eksperyment, ale również istotny krok w kierunku zacieśniania więzi między światem sztuki a nowoczesnymi technologiami. To partnerstwo, łączące ekologię, sztukę i innowacje, kreuje unikatowe doświadczenia dla odwiedzających muzeum, budując most pomiędzy tradycją a nowoczesnością.

Józef Robakowski, //Zapis//, 1972, film, 6 min, Kolekcja MOCAK-u42

Czwartki z Kolekcją

01.01.2018 - 24.06.2021
Miejsce: Sala audiowizualna

Czwartki z Kolekcją to długofalowy projekt, w ramach którego w każdy czwartek w sali audiowizualnej Muzeum można zobaczyć wybrane prace wideo z Kolekcji MOCAK-u. W czwartek wstęp na wystawę Kolekcji MOCAK-u jest darmowy.

Wystawy zewnętrzne

da074556d0.jpg - 39682
Tadeusz Kantor

Tadeusz Kantor – artysta wszędzie i zawsze

20.10.2024 - 09.03.2025
Miejsce: Narodowe Muzeum Sztuki w Bukareszcie

Na wystawie w Bukareszcie pokażemy wszechstronność Kantora. Od wczesnych obrazów, przez sławne parasolki, eksperymenty malarskie, rzeźby, obiekty sceniczne i dokumentacje teatralne. Zwieńczeniem wystawy będzie wprowadzenie do niej postaci samego twórcy. Zaprezentujemy portrety fotograficzne dające wgląd w ekspresję i psychikę tego trudnego, ale fascynującego człowieka.

Krzysztof M. Bednarski, rzeźba na nagrobku Wojciecha Fangora, 2017, aluminium malowane proszkowo, Powązki Wojskowe, Warszawa, fot. R. Sosin44
Krzysztof M. Bednarski

Symbole życia po śmierci. Rzeźba komemoratywna Krzysztofa M. Bednarskiego

06.11.2024 - 14.02.2025
Miejsce: Instytut Polski w Rzymie, Via Vittoria Colonna 1, 00193 Roma RM, Włochy

Współcześnie autorska rzeźba funeralna jest rzadkością. Krzysztof M. Bednarski potrafi przenieść sztukę w kontekst śmierci i specyficznego miejsca eksponowania, jakim jest cmentarz. Polsko-włoski artysta odrzuca wyznaczone funkcją formy oraz tradycyjną, przesadnie sentymentalną symbolikę. Stwarza on nowe symbole życia po śmierci, odwołujące się do osobowości zmarłego.

abe729de6d.jpg - 39103

Polacy nadal malują. Obrazy z Kolekcji MOCAK-u

06.06.2024 - 13.10.2024
Miejsce: Pałac Radziwiłłów, Litewskie Narodowe Muzeum Sztuki w Wilnie

Wystawa Polacy nadal malują. Obrazy z Kolekcji MOCAK-u to prezentacja prac 18 artystów w Litewskim Narodowym Muzeum Sztuki w Wilnie.

Jadwiga Sawicka, //Daj mi wszystko//, 2006, olej, akryl/płótno, 190 × 550 cm, kolekcja MOCAK-u, fot. Marek Gardulski46

Daj mi wszystko. Wystawa daru Teresy i Andrzeja Starmach dla muzeów krakowskich w Bunkrze Sztuki

29.02.2024 - 01.09.2024
Miejsce: Galeria Sztuki Współczesnej Bunkier Sztuki

Galeria Sztuki Współczesnej Bunkier Sztuki wraz z Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK i Muzeum Fotografii MuFo zapraszają na wystawę daru Teresy i Andrzeja Starmach, która trwać będzie od 1 marca do 1 września 2024 roku w zmodernizowanej siedzibie Bunkra Sztuki przy placu Szczepańskim 3a w Krakowie.

Jonasz Stern, //Getto lwowskie//, 1945,  linoryt / papier, Kolekcja MOCAK-u47

Responsibility for Memory: The Role of Art in Holocaust Remembrance

23.10.2023 - 28.11.2023
Miejsce: Nowy Jork, Organizacja Narodów Zjednoczonych

Wystawa podkreśla znaczenie sztuki dla dzisiejszej pamięci o Holokauście. Ukazuje prace trzech pokoleń artystów, którzy doświadczyli Holokaustu i zareagowali na niego poprzez swoją twórczość. Uporządkowana chronologicznie w siedmiu sekcjach ekspozycja koncentruje się wokół artysty i świadka Yehudy Bacona, który przeżył wyzwolenie obozu koncentracyjnego w wieku 15 lat.

Krzysztof Marchlak, autoportret48
Krzysztof Marchlak

Sztuka to ja

01.08.2023 - 31.08.2023
Miejsce: Kraków

Na citylightach w centralnych punktach Krakowa prezentujemy wybrane fotografie Krzysztofa Marchlaka z cyklu Sztuka to ja. Są to portrety krakowskich malarek i malarzy różnych generacji. Zdjęcia w nieoczywisty sposób przybliżają każdą z postaci i jej temperament. Mają walor malarski – poprzez kompozycję, kolorystykę i światło nawiązują do dawnych mistrzów.

Julius von Bismarck, //Landscape Painting (Forest)//, 2016, wideo, 19 min 40 s, Kolekcja MOCAK-u49

Natura – materiał twórczy. Kolekcja MOCAK-u w Wilnie

15.10.2021 - 17.10.2021
Miejsce: Centrum wystawowo-konferencyjne Litexpo w Wilnie

W dniach 15–17 października odbędą się Międzynarodowe Targi Sztuki ArtVilnius’21. Jest to największe tego rodzaju wydarzenie w krajach bałtyckich. Podobnie jak w poprzednich latach towarzyszy mu specjalny program wystawienniczy, w którego ramach MOCAK po raz szósty został zaproszony do przygotowania ekspozycji na bazie swoich zbiorów. Wystawa ukazuje twórczy potencjał natury.

Beata Stankiewicz, //Krzysztof Penderecki//, 2020–2021, olej, flamaster wodny / płótno, 100 × 70 cm, Kolekcja MOCAK-u50
Krzysztof Penderecki

Partytura i ogród. Muzyka wobec obrazu, ogród wobec muzyki

04.05.2021 - 26.09.2021
Miejsce: Bunkier Sztuki, Rynek Główny 20, Kraków, piwnice Pałacu Potockich

Wystawa proponuje wgląd w myślenie o muzyce i ogrodzie. Obejmuje prywatne szkice – tak zwane prepartytury Krzysztofa Pendereckiego – oraz rysunkowe koncepcje ogrodu. Na drugą część wystawy składają się portrety kompozytora autorstwa Beaty Stankiewicz, Marcina Maciejowskiego, Bartka Materki, fotografie Mariana Eilego oraz dokumentacja fotograficzna parku w Lusławicach.